Etre intégratif, c’est être créatif. Proposition réflexive: être créatif, c’est aussi être intégratif: l’art-thérapie (que je préfère appeler créa-thérapie) intègre plusieurs méthodes ou écoles de pensées. Les unes enrichissant les autres.

Dans l’atelier mensuel de développement pour les femmes que je co-anime, nous proposons aux participantes de se libérer à travers la parole, l’expression corporelle (relaxation, méditation, danse thérapie, psychodrame) et l’art-thérapie.

La « production » de chaque participante peut être lue comme un portrait de la psyché. C’est le concept même de projection: la « patiente » projette symboliquement ses fantasmes, émotions, préoccupations, besoins, conflits. « L’oeuvre » lui parle d’elle. Un langage à part entière. L’inconscient a beaucoup d’imagination. Nous incitons ainsi la personne à créer et à analyser ensuite ce qu’elle voit dans son « œuvre ». Conscientiser pour permettre la levée du refoulement. Le mettre en mots. Evidemment, le transfert joue à fond: transfert sur le thérapeute mais aussi transfert sur le support qui participe du traitement.

Lapsus créatifs

Chaque élément d’une peinture, d’un masque, d’un poème fait sens. Ils peuvent être considérés comme de véritables lapsus créatifs: un trait de crayon involontaire, un espace vide, une hésitation du geste. Ils permettent alors de déclencher l’introspection. Nous invitons les participantes à associer librement. Les émotions qui surgissent les aident à explorer un élément de leur vie psychique.

Dans une perspective jungienne, le symbolisme de l’image participe aux processus inconscients de la « patiente ». Elle la met également en mouvement. Son imaginaire est mobilisé par la création qui la rend responsable de son propre cheminement. Dans  » la guérison psychologique », Jung affirme que seule la personne a le pouvoir de se guérir. Elle est donc autonome, au centre de sa propre expérience. C’est elle qui est active et interprète son oeuvre, subjective par essence.

La transformation de la patiente

De même, dans l’approche gestaltiste, l’individu prend en charge sa propre expérience, ici et maintenant. De la création « artistique » à la création de soi, il n’y a qu’un pas. En prenant la responsabilité de ce qu’il crée, la patiente prend la responsabilité de son avenir. La transformation effectuée pendant, dans et sur « l’oeuvre » préfigure métaphoriquement la transformation de la « patiente ».

La créa-thérapie, laboratoire de la liberté

Dans la vie, nous rencontrons parfois des personnes qui se prennent pour des artistes alors qu’elles ne sont que créatives. Leur force: une grande confiance en elle, du moins en apparence, peu de pensées limitantes (et souvent un ego démesuré). Une mise en avant de la « persona ». A contrario, la grande majorité de mes « patientes » n’a pas été éduquée à générer mais à gérer et même plutôt à subir. La non – reconnaissance des potentiels en milieu scolaire et professionnel annihilent les talents. Telle cette patiente, architecte, qui a passé sa scolarité à être traitée de « cancre » par ses parents et ses professeurs, ou cette cadre qui n’arrive pas à prendre des risques de peur de perdre son emploi. Vous avez remarqué que dans nos sociétés seuls quelques-uns se réservent le droit d’innover ?

Or, la créa-thérapie offre justement un espace de liberté, de sécurité où valoriser sa propre personnalité. En toute égalité, sans considération hiérarchique ou sociale. Oser sans être jugé. Laisser (enfin) de côté l’efficacité. Place à l’audace ! La « patiente » retrouve le plaisir du geste. Le droit à l’exploration.

Le processus créatif est aussi important que le « produit fini »: il permet d’apprivoiser le moment présent, de renouer avec la sensorialité de la matière, des couleurs, des sons. La »patiente » agit sur son devenir. Le processus permet de modifier, enlever, ajouter, transformer les éléments. Cela favorise l’autonomie. Le droit de se transformer.

Pour découvrir le monde, l’enfant utilise tous ses sens, la fantaisie, la métaphore. Le tâtonnement, l’enchantement. Ses modes de pensées sont multiples. Loin de la pensée unique. Le passage de l’enfance au stade adulte oblige à délaisser le monde de l’imaginaire, du rêve, au profit de l’analyse et de la logique. Ainsi, en art-thérapie, la « patiente » doit réapprendre à jouer. Le droit à la naïveté.

En exprimant un problème par la création d’une image, d’une musique, d’une scène, d’un texte, la « patiente » va se donner les moyens de symboliser sans danger ses émotions intenses ou trop envahissantes. Par exemple, la fabrication d’un masque peut encourager l’expression de la colère pour mieux s’en libérer. Captée par le support artistique, elle est maintenue à distance. Elle permet de transformer des images traumatisantes en images plus positives. Apprendre le bonheur, restructurer son identité. Le droit à l’intégrité.

Au-delà de l’aspect extrêmement valorisant (la créa-thérapie booste la confiance en soi), c’est une reconquête. Le droit à la liberté.

La différence entre le développement personnel et la psychothérapie est subtile. Dans une démarche holistique, les deux méthodes peuvent se combiner.

Le développement personnel (le coaching) répondrait davantage à un besoin d’épanouissement, immédiat et identifié, la psychothérapie à une souffrance, une blessure ancienne et enfouie. Ainsi, le premier s’intéresserait d’abord au futur et le second au passé. Le client en développement personnel serait dans une quête existentielle,le « patient » en psychothérapie dans une démarche de « guérison ».

C’est une question de demande. Si une personne souhaite apprendre à gérer sa timidité lors de ses prises de parole en public, le développement personnel lui conviendra parfaitement. En revanche, si elle a une pathologie identifiée et souhaite, par exemple, se débarrasser de crises d’angoisse invalidantes, la psychothérapie sera plus indiquée. C’est une question de curseur. Il faut savoir le placer à la bonne distance. Certains clients/patients savent déjà ce qu’ils désirent. Celui qui franchit votre porte pour du développement personnel, vous n’allez pas d’emblée l’orienter vers un travail d’introspection, vers sa part d’ombre. C’est de lui-même qu’il pourra confier une problématique plus enfouie. Lorsqu’il sera prêt. C’est une question de posture : en début de séance, le praticien se doit de bien définir son cadre afin de sécuriser la personne. C’est une question de bon sens : on ne prend pas en charge de la même manière celui qui vient pour une raison objective, un traumatisme récent (victimes d’attentats, d’accidents de voiture, deuil d’un proche…) que celui qui décrit un malaise existentiel.

Du comment au pourquoi et réciproquement

Le thérapeute intégratif (celui qui intègre plusieurs méthodes apparemment antinomiques) jongle avec aisance entre les deux pratiques : du « comment » en développement personnel (coaching et thérapies courtes) il glissera, avec l’accord de la personne, vers le « pourquoi ». Et du « pourquoi » de la psychothérapie, il bouclera le travail sur du « comment ». Il considère même qu’une thérapie comportementale est complémentaire d’une thérapie à orientation analytique..

Pour schématiser : un client consulte pour un mal-être au travail. Nous allons le « coacher » pour qu’il puisse affronter son boss, communiquer avec ses collègues, révéler ses potentiels. Cependant, c’est souvent le cas, si ce mal-être correspond à un mal-être plus profond, fait écho à son enfance, à des nœuds névrotiques, il pourra enchaîner sur un travail psy, à la source. Car le risque serait de conditionner la personne, de la laisser baigner dans un « faux self », s’identifier à sa fonction (« je gère mon boulot »), sa « persona », en occultant sa vraie personnalité, son « soi ». Et l’inverse est vrai : une psychothérapie pourra être appuyée ou prolongée par des séances de développement personnel, histoire de bien ancrer les prises de conscience et de les transformer au quotidien.

J’étais en train d’écrire un article sur le bonheur.
Ma plume électronique est encore sous le choc.
On aurait tous pu être là, et d’abord, nos enfants, à « la belle équipe » ou au« petit Cambodge ». Tellement de lieux communs. Sans jeu de mots. Et les mots sont si importants qu’il faut les poser.

Samedi. Les messages fusent. Il y a ceux qui font comme si de rien n’était (encore choquée, je suis allée chez le coiffeur, besoin de m’occuper de moi, de me confronter au futile), ceux qui sont las (là). Avec Claude, nous avons parlé de la guerre en buvant du vin.

Certains ont perdu le sommeil (ou se réfugient dedans, au contraire), l’appétit ou le goût pour les activités quotidiennes. D’autres grignotent toute la journée, bossent à donf.

Beaucoup d’amis pleurent des amis (mystère de la reliance). Compassion. identification. Résurgence des deuils pas faits.
Dans ces moments, chacun peut recontacter ses failles, réactiver ses névroses : insécurité du nourrisson, fantômes transgénérationnels (victimes tues des guerres passées) qui traînent encore dans nos propres « arbres » ou dans l’inconscient collectif.

Dimanche. Envie de serrer mes proches, contre moi. De me rassurer. De les rassurer.

Lundi. Dans cette entreprise (ne pas la citer) la posture est au déni. On parle des « événements » (quel euphémisme) : « Vous n’avez pas été touché au moins ? » et puis on enchaîne sur les nominations, les promotions, les augmentations. Le menu de la cantoche.
Les promos pour les cadeaux de Noël continuent d’envahir ma boîte mails et, pire, les marques surfent sur la tragédie.En rentrant, je croise une animation « star wars » dans une vitrine des grands magasins. Tout fait sens.

Surtout, ne pas minimiser la peur, la tristesse, la colère. Surtout, ne pas les étouffer, les juger. Leur faire de la place, les écouter pour les reconnaître et les transformer.
Anxieuse pour rien. Le moindre détail fait écho à la barbarie.

Mardi soir, rue Montorgeuil, du monde aux terrasses.Il faut continuer à vivre et pourtant, j’ai ressenti un brin d’indécence. Paris surréaliste.

Pendant qu’Anne me racontait que sa fille instit avait dans sa classe une petite fille de 4 ans dont le papa avait été fusillé au Bataclan, un texto m’apprenait la naissance d’Anaïs. Joie. Paris est encore une fête ? Incipit de roman.

Mercredi. Je me concentre sur l’essentiel, les projets qui me tiennent à cœur. Je lis, je réfléchis, je cherche à me faire une opinion.

Jeudi. Grosse fatigue.
Tout le monde semble épuisé, d’ailleurs. Sentiment d’impuissance, de trahison, d’abandon. Après le soulagement d’être en vie/envie, syndrome du survivant ? Il faut dire que nous avons eu notre dose d’adrénaline et autre cortisol. Les hormones du stress en burn-out.

Vendredi. Je prends ma journée peut-être pour réanchanter Paris. Etre utile aussi.
Créer du lien.
Une belle rencontre.
Une pensée pour tous les gens formidables, enseignants, thérapeutes, médecins, infirmiers, pompiers, qui doivent faire face au traumatisme des autres depuis une semaine. La résilience, on y croit !

Voir aussi

Etre heureux est la mode. La recherche du bonheur est partout. Même dans le pré. Le monde, un happy lab ?
Etre heureux serait une disposition intérieure pour certains (question de tempérament),un entraînement pour d’autres:
Prendre conscience de « ce qui est bien pour nous » (le credo des stages en développement personnel), apprendre à lâcher-prise, à se concentrer sur l’instant présent, « l’ici et maintenant ». Voir (enfin) le verre à moitié plein. Et ce n’est pas facile…
Cultiver l’estime de soi, faire les bons choix.Ne pas se victimiser, ne pas ruminer ses frustrations et se comparer aux autres. Cela ne veut pas dire « baisser les bras » et être résigné. Ne pas se complaire dans la nostalgie mais assumer son histoire.
Trouver du sens dans son boulot, ses activités. Avoir des projets, s’engager dans des actions, être utile, motivé. L’esprit ouvert, curieux. Se sentir libre et disponible. Se nourrir de fantaisie, d’imagination. Croire en ses talents, exhiber sa créativité. Plus on y croit, plus cela marche.
Créer du lien et avoir des envies, du désir, malgré toutes les difficultés à traverser, le temps qui passe. Etre aligné avec ses valeurs.
Ecouter ses sensations, ses émotions. Assumer la joie mais aussi la tristesse, la colère, la peur, les regarder en face pour mieux les transformer, justement. Oser changer. Car le bonheur n’est pas l’absence de malheurs. Ni la recherche frénétique de plaisirs.
Etre heureux ce serait faire chaque jour un petit pas ?
Il faut bien avoir bossé sur soi,visité son ombre, appris à se décoller de sa « persona » pour enfin savourer les plaisirs minuscules.